Hoeveel songs ken je eigenlijk nog uit je kindertijd ? Er zijn liederen voor elke gelegenheid, voor elke toestand van bewustzijn en voor elke levensfase. Liederen die de maat aangeven tijdens het werk, rouwliederen, liefdesaria's, protestsongs, slaapliedjes, hymnes en klaagzangen: er is voor elke verhaal wel een lied dat kan gezongen worden. Bij 'het lied' denken we niet alleen aan het soort Duitse Lieder waarmee Schubert hoge toppen scheerde, maar net zozeer aan dagelijkse fait-divers en aan vluchtige polyfone vormen van communicatie. Het delen van verhalen, het doorvertellen van nieuws en het uitdrukken van emoties... Naar welke liederen luisteren we, welke verhalen willen we met de wereld delen?

EENDAAGS FESTIVAL

De Liquid Room in Bern, geprogrammeerd door Eva Reiter, zal zoals gebruikelijk een heus festival zijn dat zich één avond lang afspeelt vanop verschillende podia. Een vuurwerk van muzikale verwondering, flarden van liederen met onverwachte echo's. Dit zal ook onze tweede ervaring zijn met Svletana Maraš en Pony Says. Svetlana heeft een geheel eigen stijl ontwikkeld, die kan worden omschreven als "modulaire improvisatie”. Vooraf gecreëerd materiaal wordt verweven met realtime compositie, wat uitmondt in een immens rijke auditieve ervaring.

NIEUWE ROLLEN

Pony Says — dat alle sleutels tot de muziek van Maraš bezit — is een trio dat onze tijd perfect belichaamt en typisch is voor hun generatie: in plaats van zo getrouw mogelijk de partituren van een componist te vertolken, heeft het trio een hoogst persoonlijke “sound” ontwikkeld, met een mengeling van de beste ingrediënten van geschreven muziek, vrije improvisatie en popcultuur. Eva Reiter hanteerde dit principe van een nieuwe verstandhouding tussen performers, componisten en improvisators, en voegde er het meest intieme uit haar eigen ervaringen en subjectiviteit aan toe - haar eigen ervaringen op het gebied van oude muziek. Alle betekenis uit het programma van vanavond is gebonden aan een onzichtbaar netwerk, waar de zuiverste manifestatie van muziek in te horen is: zang.

VIER EEUWEN LIEDEREN

We brengen de liederen van John Dowland – “een van de eerste ‘singer-songwriters’ van de Renaissance”, zoals Burkhard Stangl hem vol bewondering beschreef. Er is ook gekozen voor een aria van Henry Purcell, op een satirische manier onder de loep genomen door Francesco Filidei. We bereiken het absolute hoogtepunt van de Liedkultur met fragmenten uit Winterreise van Franz Schubert, door Martin Schüttler in een heel nieuw corset gehesen in een versie voor AI-stem en piano, en briljant verwerkt in de cyclus The Cold Trip van Bernhard Lang. Daarnaast is er ook Eva Reiter's interpretatie van Schubert's Der Leiermann, die de titel van het lied letterlijk neemt: ze begeleidt haar eigen zang met een zelfgemaakte lier. Het programma wordt voltooid met fragmenten uit het rijke muzikale universum van Jürg Frey: werken die “zo worden uitgepuurd dat ze bijna verdwijnen, waar de componist zijn fragiele harmonieën boven uitgestrekte vlaktes van slagwerk en oorverdovende stilte laat hangen,” zo beschreef Alex Ross het.

SOCIALE RESONANTIES

Hoe kan het pathos van pre-moderne en romantische liederen nieuw leven worden ingeblazen? Hoe kunnen we opnieuw de tranen en rillingen voelen, en die distilleren als een sterke alcohol in een nieuwe esthetiek voor onze eigen tijd? Die vraag kwelde Luigi Nono en houdt ook Eva Reiter weer bezig, zij het op minder ascetische manier dan bij de oude Venetiaan het geval was, en zonder angst voor de warme en comfortabele klanken van de refreinen in popmuziek of minimalistische dagdromen. Gemeenschappen in resonantie en dissonantie, liederen van vreugde en rouw die collectief ervaren worden, als een alternatieve vorm van vertelling - daar gaat ongetwijfeld een transformatieve kracht van uit. Muzikale sketches onthullen de theatraliteit van onze menselijke ervaring, ten goede of ten slechte. Ze openen de deur voor empathie en maken het mogelijk om nieuwe perspectieven te ontwaren.